MENÚ PARA EL PROGRAMA DEL VIERNES 27 DE MAYO DE 2011

MENÚ PARA EL PROGRAMA DEL VIERNES 27 DE MAYO DE 2011

* Presentaremos “El corrido del aviador Pablo Sidar” con Guty y Chalín
* Dos rarezas con la voz de Roberto Blanco Moheno y recuerdos de Graciela Olmos “La Bandida”
* En La Cadena del Recuerdo, Sadel visto por su hijo Alfredo Sánchez Rdz.
* La sección El pregonero del Mayab, Felipe García nos hablará de Juan Acereto

1. Guty Cárdenas y su inseparable amigo y segunda voz Carlos Renán Cámara Zavala, “Chalín”, interpretarán el corrido de la Tragedia de Pablo Sidar, una grabación en dos partes para el sello Columbia realizada el mes de mayo de 1930, aportada por el amigo Ramiro Palacios de FRECUENCIA TEC 94.7 FM de Monterrey, Nuevo León . Pablo Sidar Escobar fue un piloto aviador mexicano, que afirmaba haber nacido en Ramos Arizpe, Coahuila, aunque realmente nació en Zaragoza, España en 1897. Según wikipedia, Sidar se ganó el apodo de “El Loco” en sus tiempos de acróbata aéreo. También realizó varios vuelos heroicos para ese tiempo, por ejemplo con un avión biplano militar Douglas O-2M, al que bautizó como Ejército Mexicano, emprendió la aventura de viajar el 29 de agosto de 1929 desde la Ciudad de México, por Centro, Sudamérica y el Caribe. Sidar realizó este vuelo acompañado por el virtuoso mecánico Arnulfo Cortéz, sin embargo su mente volaba en una conquista y reto casi fantástico para la época: volar sin escalas entre las repúblicas de México y Argentina. En compañía del joven teniente Carlos Rovirosa Pérez, el viaje se inició en Oaxaca el 11 de mayo de 1930 esperando realizar 40 horas de vuelo sin escalas. A la altura de Costa Rica, se presentó una severa tormenta donde el avión quedó destruido, falleciendo sus tripulantes. Véase foto en la que aparecen otros pineros de la aviación{on en México: Arnulfo Cortez, Pablo Sidar y Luis Farell.

2. El compositor, cantante y cineasta José El che Bohr Elzer nació el 3 de septiembre de 1901 en Bonn, Alemania y lo recordamos porque falleció el 29 de mayo de 1994 en Oslo Noruega. Su familia emigró primero a Estambul, antigua Constantinopla, después en 1902 a Argentina (donde se naturalizó argentino), y posteriormente, en busca de mejor fortuna se estableció en Chile, en donde Bohr se educó en un colegio salesiano. Después de trabajar en Chile, Argentina, Uruguay y Nueva York, en 1931 llegó a México y en 1932 filmó su primera película mexicana La sangre manda, basada en un argumento del periodista Carlos Noriega Hope. Dirigió 12 películas, entre las que se encuentran: ¿Quién mató a Eva? (1934), Tu hijo (1934), Luponini de Chicago (1935), Así es la mujer (1935) y Mariguana el monstruo verde (1936); todas de Producciones Duquesa Olga, compañía que José El che Bohr formó con su esposa Eva Limiñana Duquesa Olga. También destacó en el mundo de la música como intérprete de tangos básicamente. Presentaremos en la sección Rinconcito arrabalero una toma radial de 1952 realizada en la emisora CMQ de Cuba, en la que El Che demuestra sus cualidades como cantante, animador y pianista. En esta misma sección escucharemos a la cantante texana Lydia Mendoza, nacida el 31 de mayo de 1916, con el tango “No sabes comprender”, compuesto por Juan D. Montes y grabado en 1939.

3. Una de las sorpresas que le tenemos reservada para este viernes será escuchar la voz como cantante de Roberto Blanco Moheno. Novelista, historiador y periodista mexicano nacido en Cosautlán de Carvajal, Veracruz en el año de 1920 y fallecido en la ciudad de México el 12 de enero de 2001, Blanco Moheno comenzó muy joven como periodista en el “Batalla” que era el Órgano Estudiantil de la Universidad. En 1941 ingresó en calidad de redactor a la revista “Hoy” y en 1946 para el semanario “¡Ya!”. Colaboró para infinidad de revistas y diarios mexicanos entre ellos “El Universal” (México), “Excélsior” y la revista “Siempre”. Blanco Moheno aunque novelista de excelente factura es más bien reconocido como historiador y también grabó un disco LP en compañía de su amigo Miguelito Valdés, a quien Moheno consideraba un monstruo. De esa rara joya discográfica hemos seleccionado para escuchar dos temas con la voz de Blanco Moheno: “Gotas de ajenjo” y “Nunca”. Grabaciones aportadas por Ramiro Palacios.

4. El bolero en Venezuela ha destacado por varios cantantes, sin duda el iniciador fue Don Lorenzo Herrera que en los años treinta ya actuaba en las emisoras Broadcasting Caracas y AYRE. Para los años 50 habían surgido varios cantantes de este género, entre los que destacaron Eduardo Lanz, Graciela Naranjo, Mario Suárez y Rafa Galindo. Pero quien realmente dio a conocer el bolero en el país fue Alfredo Sadel o también conocido como el “Tenor favorito de Venezuela”. Más tarde llegaría Felipe Pirela, vocalista de la reconocida Orquesta Billo’s, conocido como “El Bolerista de Ámerica”. En la emisión de este viernes de Hasta que el cuerpo aguante recordaremos a dos figuras del bolero en Venezuela, inicialmente al cantante venezolano Eduardo Lanz, que nació hace 102 años, el 27 de mayo de 1909 en Caracas, y falleció el 31 de agosto de 1984. Imagen tomada de http://hemerotecamusicavenezolana.blogspot.com/ 

5. En la Cadena del recuerdo por su parte, Félix Hurtado, desde Maracaibo, Venezuela, nos presentará una cápsula realmente de colección. Se trata de un recuerdo de Alfredo Sadel, pero a través de las palabras de su hijo Alfredo Sánchez Rodríguez. Nos hablará de los inicios de Sadel en la música; de sus primeras grabaciones, algunas de ellas realizadas en México, por ejemplo el disco “Fiesta latinoamericana”, al que su hijo considera el mejor que grabó Sadel; también nos compartirá recuerdos de los compositores favoritos de Sadel. Asimismo escucharemos la historia y circunstancias que rodearon a la grabación del bolero “Cerca de ti”, dedicada al padre de Alfredo Sadel. Sin duda será una cápsula realmente interesante la que presentaremos este viernes y que no se puede perder. Imagen de Sadel por Francisco Maduro, tomada de http://www.venezuelatuya.com/

6. La cantante chilena Esther Soré nació el 27 de mayo de 1915 y falleció el 6 de septiembre de 1996. Ella fue una de las más importante intérpretes de melodías populares en Chile. Grabó por primera vez el éxito “Chile lindo“, de la compositora Clara Solovera. Se llamaba Marta Yupanqui Donoso, hija de una familia de ascendencia peruana. A mediados de los años treinta llegó a una emisora de Santiago y empezó a actuar en radioteatro y a cantar ocasionalmente. Con catorce años hizo una prueba de grabación en la radio: cantó ‘‘Noche de ronda’’ asesorada por el pianista y compositor Donato Román Heitman. Esther Soré era llamada la Negra linda. Más de quinientos discos de 78 rpm grabó Ester Soré para la RCA Víctor. En esta oportunidad dentro del programa escucharemos el corrido “Pajarillo, pajarillo”, la misma que grabara la texana Lydia Mendoza, pero ahora escucharemos la versión muy especial de la chilena Negra linda, Esther Soré.

7. La compositora Graciela Olmos falleció el 1 de junio de 1962, hace 49 años y la recordaremos en Hasta que el cuerpo aguante. Según cuenta Luis Ángel Silva en su columna “Melón”, publicada en el diario La Jornada, él llegó a asistir a la casa o prostíbulo de doña Graciela Olmos y pudo escuchar “…en petit comité varias de sus canciones, como el estreno de “soldado de línea/ de caballería/ no es como el artillero/ cargan sus fusiles a la granadera/ parecen indios flecheros. También en su voz La enramada, que me parece bellísima, y otra de la cual recuerdo unas cuantas palabras: “Estoy en el puente de mi carabela...” Agrega Luis Ángel Silva que “En ese lugar, precisamente en la covacha, llegué con mis penas que fueron dolorosas en aquellos años y ahora son torrente de recuerdos, pidiéndole a doña Graciela que cuando se terminaran 15 mil pesos me hiciera salir de su casa, me pusiera en un taxi y no le dijeran a nadie que me encontraba en la covacha. Quería estar sólo, rumiando mi desconsuelo. Empecé a beber como náufrago y después de un tiempo tocaron a la puerta seguido de gritos que eran de Álvaro Carrillo: Abra, maestrito, abra soy yo. No pude negarme y abrí. Detrás de él se encontraba Piri, mesero de la casa, que se deshacía en disculpas, sobre todo porque sabía de la amistad que me regaló Alvarito, que también venía herido, y así la descarga se formó. Mandamos llamar al Pingüino, un trovador sensacional que era de los de casa y sabía canciones que llegaban hasta la médula, entre ellas La china hereje”. Si desea leer el artículo completo visite http://www.jornada.unam.mx/2010/08/04/index.php?section=espectaculos&article=a10o1esp 

8. En la sección Rincón norteño presentaremos a Los Montañeses del Álamo con dos canciones: La burrita y La mosca.

9. Otra compositora que recordaremos este viernes será Ema Elena Valdelamar, nacida el 27 de mayo de 1926 en la ciudad de México. A principio de la década de los cuarenta logró ubicarse como cantante en reconocidos programas radiofónicos de la XEB, la XEQ y la inolvidable XEW. Según la SACM, su inspiración se vuelca en dos memorables canciones: Devuélveme el Corazón y Mil besos, mismas que triunfan en voces de intérpretes ya encumbrados como María Victoria y Los Bribones, quienes las graban y se hacen acreedores a cuatro discos de oro. Para 1952 es grabada “Mucho corazón” con las voces del Dueto Fantasma, integrado por Beny Moré y Lalo Montané, quienes son acompañados por la orquesta de Ernesto Duarte, logrando un éxito rotundo. Esta grabación la escucharemos dentro del programa este viernes. Mucho corazón tiene en su haber más de 800 grabaciones en todo el mundo. Foto de Valdelamar con Teddy Fregoso tomada de rossanamusica.com

10. También recordaremos al compositor, guitarrista y cantante yucateco Pastor Cervera a diez años de su fallecimiento, ocurrido el 31 de mayo del año 2001. Cervera Rosado, considerado “La Ultima Gloria de la Canción Yucateca”, es autor de innumerables boleros y bambucos. Nace el 20 de febrero de 1915. Con su voz presentaremos “Mi última canción”. Asimismo disfrutaremos de “Hamaca” con las eternas voces de Las Hermanas Águila, este bolero fue compuesto por Luis Arcaraz, fallecido el 1 de junio de 1963 en un accidente automovilístico en San Luis Potosí.

11. Abel Domínguez (véase foto a un costado) nació el 29 de mayo de 1902, hace 109 años, en San Cristóbal de las Casas, Chiapas. Siendo el segundo de diez hijos de Don Abel Domínguez Ramírez y Doña Amalia Borrás Moreno de Domínguez, vivió en su natal San Cristóbal hasta 1920. Su primera obra fue el vals titulado “El canto del Jilguero”. Asimismo, afamadas personalidades de otros ámbitos artísticos como el gran caricaturista Rafael Freyre, lo distingue al elaborarle en 1939 una caricatura que le obsequia dedicada y autografiada. Otro colega del maestro Freyre, Ontiveros, tomó como tema la frase:”lo mismo pierde un hombre…”, de su canción “Hay que saber Perder”, misma que usa en un dibujo en donde aparece José Stalin. Abel Domínguez Borrás, un apasionado de la composición musical y su cálida tierra, falleció el 5 de julio de 1987. De abel Domínguez presentaremos el bolero “Encanto” con la voz de la colombiana radicada en México, Sofía Álvarez.

12. En la sección El pregonero del Mayab, Felipe García nos presentará una semblanza de Juan Acereto Manzanilla, una de las voces más bellas y frescas que la tierra del Mayab ha dado. Nació el 29 de octubre de 1930. Desde muy joven aprendió el arte de la guitarra, pues a la edad de 21 años, las calles meridanas lo sorprenden llevando sus primeras serenatas. En 1956 forma un dueto con el compositor y trovador Pastor Cervera Rosado. En 1958 integra el trío “Los trovadores del Mayab” con Jorge Torre Ballote y Felipe Domínguez Romero. Fallece en la ciudad de Mérida, Yucatán a la edad de 60 años, el 26 de octubre de 1991. Fue autor de “Gota a gota”, “Tus ojitos negros”, “Cautivo de amor”, “Ave sin rumbo” y otras más. Imagen de Acereto tomada del libro Antología de la Canción Yucateca, editada por el Museo de la Canción yucateca.

Estas canciones y otras más son las que le presentaremos este viernes 27 de MAYO DE 2011 en “Hasta que el cuerpo aguante”, desde Aguascalientes, México.

NOTA: El orden en que se presenta este menú musical no es necesariamente el mismo orden en el que las canciones aparecerán durante la transmisión del programa radiofónico.